如无🖎👟调性，复杂⛓🙼🏰节奏，新音色，新技🍆🅱法等等。
可以用，但一切还是要为人类享受音🍆🅱乐而服务。
形式主义音乐没有出路，🚪创新，但不要被新的东🉑🆦西所绑架，反而失去本身音乐内容。
就🕹🎟像是全球现代化的同时，也不要完全被新的🜦🄜思想浪潮所绑架，一味贬低一些传统思想。
而李少杰，似乎从来不会被思维所局限。
在很多音乐家看⛓🙼🏰来，李少杰的作曲手法与风格看🉑🆦上去多变，但实际上本质只有🞃👡一点。
以作品的内容为核心，从不纠结于“🍆🅱我所运用的手法”到底如何。
真正让技法，音色，服务于音乐作品本身。
说起来似乎简单，但真正做到的又有几个？
况且，不仅仅如此。
李少杰也不乏炫技作品。
这些🖎👟作品，和其他一些“无法复制”的作品不一样。
这个是可以被学习的！
很多现代☾🅄音📺☐乐技巧，个性化太强，独特性太强，甚至一部分只存在于纸面理论，🈙实际演奏不存在。
或者是🜿🇼一些音色，只适合某位作曲家的独特设计🉑🆦特殊乐器🎞💍，没法复制。
或是某些技巧只有某位演奏家可以做出来。
李少杰的技巧，刚刚好就处于这😆个🂉🌼边界之中。🜦🄜
全世界能☾🅄做到李少杰这么完美的，只有他自己。🉑🆦
轻盈快速☾🅄，兼具了技巧与美🗷感，实际与理论相结合。
难度一百分，现实中他也确实能弹一百分。
虽🕹🎟然很多音乐家再怎么学习，也只能弹60分，但起码绝对是人类能拿下的程度。
但这些技巧却是可以被学习的。
李少杰刚好就处于“人♇”🚪与“非人”的这个极🜦🄜限上。
人可以弹，但人或许弹不到100分。
独特性与传播学习性，就都有了。